数字拼贴与绘画艺术－艺术家介绍

3.1.3 玛吉·泰勒

Maggie Taylor
佛罗里达州，盖恩斯维尔市
（Gainesville, Florida）
jermag@earthlink.com

设备

计算机：Macintosh G4，1.5GB 内存，OS X 操作系统。

扫描仪：爱普生和Microtek（中晶）9800XL（可扫描12 寸× 17 寸，即小报大小的纸片）。

打印机：爱普生9600、1280 和2200。

喜爱的纸张：Media Street 出品的Royal Renaissance 纸张（mediastreet.com）
是否使用色彩管理系统：Monaco Optix，GretagMacbeth Eye-One。

编目和存档： 刻录CD 并将所有CD 的“图像目录表单”记录在一个文本文档中。

艺术家介绍：经历、学历和所受的启迪

教育背景：耶鲁大学哲学学士，佛罗里达大学摄影学硕士。

目前的工作：自由职业，全职画家。

曾受过其启发的画家或摄影师：我的丈夫杰瑞·尤尔斯曼（Jerry Uelsmann），
他是我念研究生时的老师，后来成为了我的生活伙伴——他的作品以及他对图像创作的专注之情都让我很受鼓舞。

代理画廊：纽约市的劳伦斯·米勒画廊（Lawrence Miller），新奥尔良市的斑士堤艺术画廊（Bassetti Fine Art），北卡罗来纳州夏洛特市（Charlotte）的大地中心画廊（Center of the Earth），亚特兰大市的Fay Gold 画廊。

创作过程
　　作品“爱水的男孩儿（Boy Who Loves Water）”创作于2004 年，源自于在摄影棚里给一个小男孩儿拍摄的老式锡版照片。我先在平板扫描仪上扫描了照片，然后开始在Photoshop 中用各种各样的图层对男孩儿的皮肤和服装进行了润色，并添加了适当的颜色（见图3-12、图3-13）。

图3-12

图3-13

图3-14

图3-15
最终效果（ Maggie Taylor）

3.1.4 卢·奥茨

Lou Oates
亚利桑那州，梅瑟市（Mesa, Arizona）
louoates@banet.com

设备

计算机：Mac G5 双核处理器，OS 10.3，4GB 内存

扫描仪：爱普生3200 照片扫描仪。

打印机：爱普生2200 和爱普生1280。

喜爱的纸张：爱普生增强粗面纸（Epson Enhanced Matte）。

是否使用色彩管理系统：Monaco EZ Color。

编目和存档：我使用Photoshop 文件管理器给文件夹命名，并从两个外接的硬盘存储系统中检索文件。完成的图像和RAW文件会归档在外接的硬盘以及DVD 和CD 中。

艺术家介绍：经历、学历和所受的启迪

　　很多画廊、零售店，以及我的网站www.louoates.com上都有我摄影作品。我还在一个照片图库网站www.istockphoto.com 上出售作品。我毕业于伊利诺伊大学的大众传媒专业。在最近的六年里，我参加了很多摄影、网页设计和数码成像方面的大专院校课程。我去过很多摄影车间。我从商务行业退休之后，便把百分之百的时间投入到了摄影上。这是一个需要学习和紧跟最新技术的全职工作。

　　最先让我在艺术上受到影响的是斯蒂芬·马克（Stephen Marc）——我在亚利桑那州立大学的数字成像老师，他深谙照片图像的创作之道。从他那里，我学会了在使照片图像符合创作意图方面其实并没有什么规则可循。另一位给我极大启发的艺术家是玛吉·泰勒（Maggie Taylor），尤其是她变化无常的概念性方法以及她使用扫描图像和扫描物体的精湛技术。

创作过程

　　使用老照片作为合成图的基本元素的想法是从我看到玛吉·泰勒的一幅作品开始的。我四处搜寻一个写实的起点（即某个人物），以便在其周围构建奇幻的画面。当玛吉使用老照片作为古怪创意发射场的时候，我想要做的却是构建一个比较写实的、观众不会从中马上看出古怪之处的场景。

　　在进行创作之前，我已经从跳蚤市场和古董商店收集了许多古老的照像馆照片，并把它们放在了工作间的四周。当意识到 ：把照片挂在那里便开始了我与他们的相互感应时，我很受震动。它们的生命故事走进了我的内心。他们的表情使人联想起他们曾经的模样——他们的渴望、他们的梦想、他们的个性。顿时，整套概念就形成了。这是些曾在生活中受尽宠爱的人，但终于还是被淡忘了。他们的肖像曾一度使壁炉饰台散发着光彩，但后来却和家庭相簿一起，像众多的日用损耗品一样被四处丢弃。

　　所以我就想，如果能讲述一个有关他们的故事，那该有多棒！我要给他们再拍一张荣耀之像，让他们在湮没于历史长河之前作为个体再被人们做一次最后的审视。就这样，由24 幅图像组成的“家庭相簿”系列成形了。“塞迪表妹要参军（Cousin Sadie Tried to Enlist）”是该系列的第三幅图像（见图3-16）。利用这幅作品可以很好地说明我所使用的创作方法。

图3-16

　　影棚肖像拍摄始于1900 年，这是一张纪念女主人公接受坚信礼的照片。桌上的那本书，我想应该是祈祷用的弥撒书。在我看来，她是一个率直且非常有决心的人。我想，在她的将来可能要发生一些战争。

　　我选择了以19 世纪中期作为背景，所以我在她的腰带添了CSA（Confederate　 States of America，美国南部联盟）徽章，并添了一把19 世纪50 年代的火枪、一张特定年代的地毯，以及挂在墙上的南部同盟战旗，如图3-17 所示。两个带图案的手榴弹是一时兴起添加上去的。弥撒书被我改成了“《巾帼之战》”。

图3-17

图3-18

图3-19

　　图3-20 所示中陈旧的像框取自另一张1900 年左右的相片。像框后面的阴影起到了给作品添加立体感，使之浮在纸张上的作用。说明文字就是这件作品的标题，就好像前人在相簿照片上写下的描述性文字一样。

图3-20

　　为得到最终的效果（见图3-21），我在Photoshop 中使用的图像和调整图层一共有51 个。

图3-21
最终效果（ Lou Oates）

3.1.5 凯特琳·艾斯曼

Katrin Eismann
新泽西州，温哈肯市
（Weehawken, New Jersey）
katrin@photoshopdiva.com

设备

计算机：Apple G5/2.5 双核处理器，4GB 内存，OS X 3.8 操作系统。

扫描仪：Imacon（易迈康）Precision 3。

打印机：爱普生2200。

喜爱的纸张：Somerset 美术纸有一种极好的色调和感觉，我非常喜欢。

是否使用色彩管理系统：GretagMacbeth Eye-One Pro，我给打印机制作了专用的配置文件，用起来方便又准确。

编目和存档：硬盘和DVD，以及随时添置的文件夹。

艺术家介绍：经历、学历和所受的启迪

目前，我正集中精力写书并在视觉艺术学院（School of Visual Arts）教书。

学历：2002年在纽约市的视觉艺术学院取得了设计艺术硕士学位。1991年在罗彻斯特理工学院（Rochester Institute of Technology）取得了摄影艺术学士学位。

目前的工作：1/3 时间当画家，1/3 时间当作者，1/3 时间当教师。三者相互关联——我因为所写的书受邀到各个有趣的地方演讲，我在这些地方拍摄的照片又可以用到我的作品中。我频繁出没于机场，等待去往国内外各地的航班，我会在目的地教授和演示各种数字成像方面的课程。最重要的是，作为一名画家，我无时无刻不在好奇心、正直感和敏感度等方面受到考验。换句话说，我要感受一切可感受的东西。

所受的启发：不胜枚举——从卡尔·布劳斯菲尔德（Karl Blossfeldt）到约翰·哈尔特菲尔德（John Heartfield），再到迈尔斯·戴维斯（MilesDavis）—启发无处不在。

创作过程

　　作品“Blatter Andacht”是用在葡萄牙杜马尔（Tomar）市拍摄的照片构建的，照片是用尼康D100、28-70mm 镜头拍摄的，如图3-22、图3-23 所示。

图3-22

图3-23

图3-24

图3-25

　　树叶代表宝贵但却被忽略的事物。所用图层及最终效果，如图3-26、图3-27 所示。

图3-26

图3-27
最终效果（ Katrin Eismann）

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书　　名　　Photoshop & Painter数字拼贴与绘画艺术(彩印)

丛 书 名　　--
标准书号　　ISBN 978-7-115-17011-8/TP
编目分类　　TP391.41
作　　者　　[美]Susan Ruddick Bloom 著
译　　者　　涂颖芳
责任编辑　　王琳
开　　本　　16 开
印　　张　　28.5
字　　数　　578 千字
页　　数　　448 页
装　　帧　　平装
版　　次　　第1版第1次
初版时间　　2008年1月
本 印 次　　2008年1月
初版印数　　5000 册
定　　价　　89.80 元

内容提要
　　本书通过数十位数字先锋艺术家的作品，讲述如何运用Photoshop 和Painter 软件进行数字拼贴画创作，对这种在照片上进行再创作的新兴艺术形式的创作手法和思路进行了精辟的讲解。书中提供了大量绘画、拼贴画和全景照片的实例，并辅以步骤化的讲解，帮助读者轻松掌握各种创作技巧，将各软件的优势发挥至极限。相关网站上提供了书中所使用的图片素材，以方便读者动手练习。
　　本书要求读者对Photoshop 和Painter 两款软件的基本用法有所了解。本书适合所有想使用混合方法进行艺术创作的Photoshop和Painter 用户阅读。该书可作为摄影师、数码艺术家、设计师、动画师和插画师的参考读物，也可作为美术、数字艺术设计等相关专业学生的参考用书。

目　录

第一部分　设计规划和创作启发

第1章　构想　3
1.1　何谓拼贴画、蒙太奇和装配艺术　4
1.2　何谓数字绘画　5
1.3　精心构思之后装配需要的图像　7
1.4　徜徉在数码文件的海洋中　8
1.5　预计的输出尺寸　8

第2章　创作前的重要思考事项　11
2.1　统一性要素　11
2.1.1　纹理　11
2.1.2　颜色　14
2.1.3　对比度　15
2.1.4　杂色和颗粒　15
2.2　大小比例　 15
2.2.1　“树屋”练习　16
2.2.2　旋转、扭曲和变换　17
2.3　光照　17
2.3.1　光照的方向　17
2.3.2　光照的质量　17
2.3.3　戏剧性光照和细腻微妙的光照　18
2.4　实践项目：虚幻之境　18
2.4.1　澳大利亚巨石　18
2.4.2　夏威夷瀑布　20
2.4.3　威尼斯的危险生物　22

第3章　创作启迪　27
3.1　数字艺术家以及他们的作品　27
3.1.1　保罗·比德尔　28
3.1.2　朱莉安妮·考斯特　32
3.1.3　玛吉·泰勒　36
3.1.4　卢·奥茨　38
3.1.5　凯特琳·艾斯曼　42
3.1.6　斯蒂芬·M.伯恩斯　45
3.1.7　詹姆士·G.瑞斯佩思　53
3.1.8　波比·道尔·梅尔　56
3.1.9　雪儿·思雷伊纳·彭达维斯　65
3.1.10　西罗·马凯蒂　70
3.1.11　莱斯尔耶·布卢姆　77
3.1.12　露泽特·多诺霍　80
3.1.13　伊莲娜·弗罗梅塔·格里洛　89
3.1.14　费依·斯尔吉斯　95
3.1.15　杰里米·萨顿　99
3.1.16　保罗·埃尔森　115
3.1.17　比尔·霍尔　119
3.1.18　史蒂文·弗里德曼　124
3.1.19　奥德丽·S.伯恩斯坦　129
3.1.20　瑞克·里德　132
3.1.21　派普·温多撒　136

第二部分　按部就班地绘画

第4章　使用照片在Photoshop中作画　141
4.1　如何使用Photoshop 滤镜和历史记录画笔创作数字绘画作品　142
4.2　使用历史记录艺术画笔创作数字绘画　152
4.3　使用图案图章创作数字绘画　159
4.4　使用历史记录艺术画笔和浮雕滤镜创作带纹理的数字绘画　164
4.5　使用“查找边缘”滤镜制作照片插图　175
4.6　手工上色黑白照片　178
4.7　不费本钱的边缘效果　181
4.7.1　扫描仪边缘效果　181
4.7.2　胶片边缘效果　189

第5章　在Painter中作画　193
5.1　简单的克隆技术　194
5.2　印象派克隆笔　206
5.3　淡色克隆　213
5.4　油画克隆　219
5.5　再谈油画克隆　222
5.6　在一幅绘画中结合使用多种不同的媒介　228
5.7　给画作添加纹理　231
5.8　古代大师的启迪　235
5.9　照片插图　245
5.9.1　受影印照片启发的绘画　245
5.9.2　边缘与克隆　249
5.10　具有艺术感的边缘效果　252
5.11　轻松应对艺术挑战　262

第6章　用Photoshop组装拼贴画　269
6.1　简单的拼贴画　270
6.2　运用光照效果的拼贴画　277
6.3　空中楼阁　280
6.4　主题式拼贴画　282
6.5　将现实搁置一旁　282
6.6　图层的堆叠　286
6.7　阴影的力量　289
6.8　网格拼贴画　293
6.9　用结婚照创作拼贴画　301

第7章　使用Painter组装拼贴画　305
7.1　使用Painter的图像喷管功能　305
7.2　使用Painter的特有画笔绘制拼贴画中的纹理　311
7.3　使用彩色纸纹和画笔创建器　316
　　 克隆图像　316
7.4　Painter和Photoshop的综合应用　319

第8章　似是而非：绝对真实和极致假象——用Photoshop创作全景画　327
8.1　创作理念和准备工作　327
8.2　曝光度控制、照片重叠比例及三脚架的使用　330
8.3　充分运用透明度设置和图层蒙版功能　333
　　 使用拼贴技术创作全景画的步骤详解　333
8.4　“抓拍”的全景图　347
8.5　虚构的全景图　348
8.6　全景画风格的主题式线性拼贴画　351
8.7　速成全景画——使用Photoshop的Photomerge功能　352
　　 全景画的印制　357
8.8　拼缀式全景画　357

第9章　滤镜　361
9.1　使用Photoshop中的各种出色滤镜　361
9.2　深受喜爱的Photoshop滤镜　365
9.2.1　查找边缘　365
9.2.2　分离与模糊　372
9.2.3　Photoshop照片滤镜　374
9.2.4　动感模糊　377
9.2.5　使用滤镜创作黑白铅笔素描效果　378

第10章　项目实践　385
10.1　项目1：网格拼贴画练习　385
10.2　项目2：蒙版和透明度练习　388
10.3　项目3：全景画练习　391
10.4　项目4：Photoshop中的绘画　396
10.5　项目5：Painter中的绘画　399

第11章　必须掌握的Photoshop和Painter基本技术　405
11.1　Photoshop中的选择工具　406
11.2　Photoshop中的尺寸变换　409
11.3　Photoshop中的图层调整　418
11.4　Photoshop中的图层蒙版　420
11.5　Photoshop中的历史记录艺术画笔　424
　　　定义自己的个性画笔　425
11.6　Photoshop中的图层混合模式　430
11.6.1　正片叠底　430
11.6.2　颜色　431
11.6.3　叠加　432
11.7　综合运用Photoshop中的图层调整、图层蒙版和图层混合模式　433
　　　编辑图像：改进肤色，让牙齿和眼睛亮起来　438
11.8　Painter中的基本纸纹　443
11.9　Painter中的克隆画笔　444
　　　克隆画笔之外的克隆方法　445