从大师的作品中学习人像摄影的用光技巧

传统、潮流与用光风格的变化

    人像拍摄的风格，素来与时代潮流、流行趣味关系密切。今天，我们审视一张几十年前的人像照片，即使不甚了解相关背景也能大致判断出照片拍摄的年代。这固然与当年的服饰、化妆风格有关，也和拍摄的用光风格具有很直接的关系。
 
    经历了几十年强调完美的经典用光之后，人像拍摄的用光开始变得日趋简洁、直接和另类。夸张另类的风格甚至成为当今影视、广告拍摄的主流风格，这些也必然对社会的普遍流行带来直接影响。

    上面的图片出自一个著名的拍摄用光案例：人像摄影大师阿诺德•纽曼受邀为德国军火大王克虏伯的拍摄作品。阿诺德•纽曼对垄断资本控制下军火工业的嗜血、贪婪、残酷感到非常憎恶，拍摄时有意使用了双侧光灯位——形成了强烈的“夹板光”，让这位军火大王看上去与他的生意一样恐怖、阴森。阿诺德•纽曼的做法虽然违背了摄影师的职业准则，却保留了一个艺术家应有的良知。照片问世后，克虏伯宣布阿诺德. 纽曼为“不受德国欢迎的人”；纽曼表现出的良知和勇气却受到世人的赞叹。
 
    在日常拍摄中，某些特殊的光效——例如，强烈的底光和这两个拍摄案例中使用的“夹板光”、“骷髅光”，是会产生强烈的丑化作用的。不仅拍摄时必须慎用，而且应小心避免由不经意的失误而产生类似的光效。
 
布光造型与人物形象刻画
 
    用光给人物形象气质带来的变化，丝毫不亚于化妆造型和服饰的作用。

    亨弗莱. 鲍嘉的两张肖像，上边的一张是尤素福•卡什拍摄的经典作品，突出表现的是坚毅、睿智的气质；下面的一张则接近鲍嘉经常在电影中扮演的角色——黑帮分子。拍摄时使用了来自后方的强烈顶光，前方较低光位的前侧光作为辅光，与主光发生了“对冲”，鼻梁背光一侧明显的阴影进一步强化了不周正的视觉效果。

    上方的肖像拍摄的都是素有“千面女郎”之称的美国影星玛丽莲. 梦露。第一张明亮的正面光突出的是青春、性感；第二张图片上传统的低调用光带来的是更古典、淑女化的效果；最下面图片强烈、单纯的侧光则突出了神秘、忧郁的悲剧性气质……用光对于形象气质的影响，由此可见一斑。
 
以上内容节选自人民邮电出版社《光线决定一切》