留学生告诉你 美国摄影研究生们都在学什么

2、不谈技术，我们来说说精神层面的东西

　　个人认为对于摄影史（或相关艺术史）的学习仍旧是很有必要的。理论学习多少是比较枯燥，但通过历史的镜子，我了解到摄影发展的脉络，更加贴近那些永为流传的大师们。这是一种精神层面的认知和进步，简单来说，即丰富了我的思想。

　　在我开始读摄影后，对于历史背景的匮乏导致我暴露出了许多“短处”，主要体现在摄影语言的表达、读图能力、评价能力等等，都显得很力不从心。我在这两年的学习中，总共上过两节和摄影史相关的课，其中所读过的大量史料和相关文章、写过的图片评论、做过的研究等，都对我帮助很大。它开拓了我的思路和眼光，提高了我对于作品的理解和感受能力，也激发了我的创造力。

 
摄影师韩诗扬作品

　　举一个例子。曾经上过一节世界摄影史，网课。除了课本以外，还有大量的额外阅读材料。每周要写两篇短论文、四篇评论。期末要求的研究项目内容是“一个当代摄影师＋一个具体的研究主题”。我选择了Alex Webb（我最喜欢的纪实摄影师之一），在内容上首先简单介绍摄影师背景、作品特点、色彩和用光等。在教授的启迪下，我还加入了更多思考，比如：“谁是这种摄影类型的先驱？纪实摄影和艺术的对立关系是怎样的？所谓的‘纪实摄影转折至艺术领域’代表了什么？为什么如今的纪实摄影与艺术的关系要比以前紧密许多？为什么Webb的作品有着史学的重要性？还有哪些跟他风格类似的摄影师？…”一切都与历史紧密相连。而一旦开始结合历史看问题，也就更为深刻和全面了。