狂飙的60年代 教你复古人像室内布光技巧

二、把背景缺陷作为拍摄元素

    20世纪60年代的时尚摄影中有个有意思的变化。摄影师有时布光会故意不把背景打得很平，看起来坑坑洼洼的。有影响力的时尚摄影师还把主灯架得很高，让模特在阴影里要么向上看要么低着头（我觉得对来拍古典照的客户并不适合）。

把背景缺陷作为拍摄元素

    我用了中等柔光箱，但你也可以用其他灯拍出这个效果。要点是靠近背景，这样光线会给背景表面拍出机理。我还在模特后面放了一个白色挡板，提亮她后背的阴影。如果不放，她的后背就是死黑一片。

三、摇摆舞的场景

    如果20世纪60年代的照片中没有出现摇摆舞演员（go-go dancer），那就不能完整展现那个年代。

    每年我都经常出入复活节大卖场去看那里进了什么新货。总能找到一些尺寸适合所有人的古典服饰，价格比真的老衣服要便宜得多。我的摇摆舞服装只花了30美元，还包括靴子。这样的价格比租用更便宜（如果你能找到的话）。我还买了其他东西，例如斗篷，用来拍哥特概念的照片很适合。

    我用了两个大的120厘米×180厘米柔光箱，放在相机左侧。离相机较远的那个柔光箱竖着把人物从头到脚均匀照亮。第二支横着，挨着第一支灯，伸出画面的边缘。分别测光设为相同的f 值，然后一起测光得到最后的拍摄光圈。注意这种布光基本看不到影子，因为光源大而广。你也可以用小点的柔光箱，甚至反光伞，但最终光效会不同。

    偶尔遇到有幽默感的模特时，我会用服装拍出卡通化的形象。下张照片里的模特是我最喜欢的一个，她叫Denise Armstead，我拍她已经超过25年了。她是少数几个在拍摄时能马上进入状态的模特，还能扮演任何角色——这个本领对于我来说有如天赐。

    有一次她过来聊天，看到架子上的摇摆舞服装，她很喜欢。我建议她试穿，她穿上后非常合身。她的工作是演员、专业舞者和编舞，想跟我要这件衣服。我同意了，但前提是我们用它拍一张非常夸张的照片。

    不用说，以她随性的个性，她马上就答应了。

    我最初的想法是拍一张幽默中带点心酸的20世纪60年代风格照片，表现年华已逝但仍试图抓住青春，让那种不受岁月影响的快乐心态感染我们每一个人。

    她衣着朴实，是我见过所有女人里最不在意衣着的人。我只让她带了些奇怪的袜子和鞋子，与摇摆舞的装束形成对比。她的发型自然是披着的古典样式，自己也很少化妆。我用了与上图相同的布光，结果当然是非常搞笑。

    如果你与被摄人物有情感上的联系，要善于利用机会。你不仅能记录下朋友的生活瞬间，还能最终进入他们的内心，这是大多数摄影师都不能做到的。我可没开玩笑。有几个朋友让我拍了几十年，其中一个是从她第一次怀孕直到后来生产。十八年后，我给她儿子拍了高中毕业照。这些人信任我，如果你心眼好的话他们也会信任你。我的任务是在他们帮我创造艺术的时候记录下他们的生活（当然得给我个保底价）。这是个很好的生意，不仅有意思，而且我对他们给予的信任感到很荣幸。