不要让器材影响创作 选择最适合自己的相机

关于器材配置方面的一些建议

1，不要过度迷信器材，否则它注定会让你失望。

    好器材对好作品有帮助，但有限，无非也就是在画质、特效（如超浅的景深）上显示优势，但一幅好作品绝不限于此，它在前期和后期都牵涉到方方面面，光靠这些优势是不够的。过度迷信器材是摄影人容易掉进的陷阱，我也不例外，为此浪费金钱不说，更重要的是它让我的摄影之路发生了偏离——总觉得自己拍得不够好，是因为器材没有配置到位，心思都放在折腾器材上，没有潜心去学习和实践，导致技术长期停滞不前。

行色匆匆 作品

2，在自己的能力范围内购买器材，不要过于求新求好。

    数码时代产品更新换代较快，现在的最新型号，很快就会过时，就像我前面列出的某些相机型号，才不到十年，已经和古董一样难以找到。尝新代价太大，作为工薪阶层，收入有限，作为业余爱好者，器材无法产生经济效益，如果一味求新求好，那可能就影响了正常的生活开支。再说，摄影要花钱的地方很多，旅行、外拍、聘请模特、服装道具都需要经济的支持。

3，根据自己的拍摄题材、拍摄风格来确定器材。

    如果是网上发布作品，追求过高的像素值其实是给电脑增加负担，而一升级电脑又意味着花钱；顶级的单反器材，往往大与重，对于喜欢旅行拍摄的人是个负担（尤其是女生）；一般性的艺术人像创作，高速连拍多半会被闲置......

行色匆匆 作品

4，尽量用简单的配置来实现自己的创作。

    用心把手上器材的“脾性”摸透，将它们的潜能最大化地发挥出来，这远比满柜子的器材来得实在。“贪多嚼不烂”，器材过多，反而对它们用心不专，无法揣摩出其中奥妙，最后就是器材玩人，而不是人玩器材了。如果是喜欢拍摄外景人像的摄影师，携带过多的器材外出，还意味着更重的行囊和更大的损坏几率。