为什么要有后期 因为这个世界不够完美

4.很多摄影爱好者可能最需要解决的问题就是如何将风光照片变“通透”，您能用最简单的方式让大家学会这个窍门么？

    通透是一个非技术性描述，没有标准和界定，但是共同认可的就是细节内容上的呈现丰富性。越是通透，细节上越丰富，呈现的自然景色就越有纵深和层次，视野也变得更加明晰深远。前期拍摄在很大程度上受制于拍摄环境和记录设备，通透与否很难评估，有时候要靠运气，有时候要有技巧，但是在后期上是可以通过多种技术手段将细节和层次呈现出来的。

孙晓岭（网名老飘飘）作品

    从这些对比的片子上你就可以看到，相机在宽容度上的缺陷经常是画面通透的瓶颈，不一定要有一个所谓一望无际的视野，而是在视野中有丰富层次差别的内容呈现。在调整通透上，首先是曝光控制，缺陷的曝光造成局部的细节损失后，自然就会造成通透下降。能够通过软件恢复细节，就能重新获得通透。在LR和PS中有丰富的功能控制曝光，特别是LR的快速调节能力使高光，阴影中的细节获得修复，同时通过白色区域和黑色区域来控制亮度的整体配比，这样在不失去原有曝光基准的条件下，对暗部和亮度细节进行修复，同时通过清晰度的功能来强化细节对比，这点就是亚当斯当年在胶片上利用区域曝光处理思路来实现的，只是我们今天一切都来的太容易了。

孙晓岭（网名老飘飘）作品

5.看到您还有很多非常精彩的创意作品，这些作品的灵感来源何处？

    创意作品的灵感多数并不来自摄影，而是电影、美术、音乐和舞台艺术，核心是光影的操作和情绪表达，创造对摄影其实比较吃力，对没有后期创作的摄影更是如此，而摄影的优势在于在凝固画面中对想象空间的开拓，利用摄影的形式来表述艺术内容，就是一种基于真实性的创造，这就是在摄影中有造梦和盗梦的区分。我个人更喜欢造梦。