构图笔记―不要漠视平淡
2005-03-24 16:55:00 蜂鸟网 作者: [原创]
本页查看全文
一、从浅析自己的作品开始
大家都认为一幅优秀的作品能够比摄影师本人讲述更多的东西,所以每每拍出自鸣得意的作品时,摄影者都会把它拿出来让大家品论,一方面希望听到赞美的声音,另一方面也希望能够发现作品中自己没有发现的精彩。这种思潮被应用最广泛的铭言就是“照片就在那里,咔嚓!”
尽管有一种被窥视的感觉防碍着我,说是王婆卖瓜也好,大言不惭也好,我还是希望能够分析自己的得意作品,并公之于众。与那一点点自闭的隐私相比,我想我会有更多的收获,因为只有自己最清楚拍摄时的心态。写这篇文章的起因是一幅照片。在朋友的评语中有这样一句话:司空见惯的场景。借着这句评语,我也发表一些自己的观点。图一就是引发议题的照片,让我们来看看它的拍摄过程,然后再分析分析。
图一:
[#img_696023_no_0_Black#]
照片中的这条路位于我家东侧,步行两分钟就可以走到,目前还没有通车,所以很安静。清晨5点多,我在这条街上转悠。太阳刚刚探出脑袋张望这个世界,在清冷的路面上洒下一丝温暖,变化莫测的云是承载在天空上的杰作。我蹓跶者、抬头看着路灯的形状、漫不经心地数着路灯的数量、欣赏着光线的变化。然后就拍了这张照片。没有奇特的视觉效果,也没有强烈的视觉冲击。一切趋于平淡,然而却让人感觉到非常舒服、非常安静。安静的事物中往往蕴含着一些神秘的力量,我正是在这种力量的驱使下,将路灯安排在画面的中央,营造了一种细微的躁动;也正是在这种力量的驱使下,我才按下了快门。
二、运用平淡事物中的未知力量
图二:
[#img_696024_no_0_Black#]
飘忽不定的事物和带有宗教象征的事物,是表现神秘主题最为常用的被摄体。图二拍摄于王府井天主教堂——一个无数摄影者去过的地方。在这幅作品中,十字架明显的象征意义和树枝营造的些许紧张,使画面产生了一种张力,也使画面产生了内容。然而你会发现由于蓝天白云的存在,那种动荡的神秘感已经被大大削弱了。构图简洁、色彩搭配明快,使得照片赏心悦目。拍摄者是希望借此画面表现一个人清灵时侯的内心状态。出于同样的理由,天空被给予了三分之二的画面。
图三:
[#img_696025_no_0_Black#]
键盘也能翻页,试试“← →”键