摄影随想

两个多月的学习一晃就过去了，在我们战胜“非典”取得胜利的时候，我们中艺103高级摄影班老师和同学就要展时分开了，回忆这两个多月的学习情况，我是感慨万千，感谢中艺的老师们，给了我们这样一个机会相识了这么多的老师和同学。给与我们想象的空间，在老师的帮助下完成了一个多年的夙愿。

从小我就对摄影非常神往，每当我看到摄影杂志上那些精美的图片带给我不同于绘画文字不同的美感，我就下定决心以后就干这一行，当时的想法就是这样，认为景物的本身就像照片上那样美。摄影者不过是如实的把它记录下来，于是努力去寻找美的东西。可是生活中那又那么多的鲜艳靓丽形态优雅的景物等你去拍？就算有，你也拍我也拍失去了意义。面对同一题材大家却拍出不同的照片 ，看过别人的照片才知道心里想我怎么没想到。通过在中艺的这一段学习的日子，逐渐体会到通过自己独特的视角去发现美，用自己的方法来表现美才是摄影的美。我带着这种想法来审视别人作品包括杂志上的，得到许多启示，然后在实践中去模仿，去创造，在实践中碰到许多难题，可是它在也难不倒我。因为由中艺的老师和同学，有了他们我什么也不用怕了除了技术上的困难以外。摄影还大有学问，当初我看到构图书里面说道，一幅照片是由多少线条和三角形 圆形得形状构成的，感到不解画面中明明是一些复杂的物体，怎么能看成是线条呢？随着照片越拍越多。我也越来越能理解这种说法了。摄影也是符号来完成的，只不过它用的符号不同于字，等你熟悉了这种摄影语言 ，也就能读懂别人的作品，更能看懂摄影看似是客观地反映外部事务的一种手段，其实透过镜头投射到底片上的恰恰是拍摄者自己的写照。对摄影者来说，自然光或日光虽然采用方便，然而却是一种较难对付的光线，尤其是在进行彩色摄影时，这种难度更大。这是因为自然光是变化不定、难以预料的。它不仅在亮度上不断变化(这还可以用测光表测量)，而且颜色也在不断变化(这却是很难觉察，实际上也无法精确地测量的)。

一幅好照片要有一个鲜明的主题（有时也称之为题材）。或是表现一个人，或是表现一件事物，甚至可以表现该题材的一个故事情节。主题必须明确，毫不含糊，使任何观赏者一眼就能看得出来。一幅好照片必须能把注意力引向被摄主体，换句话说，使观赏者的目光一下子就投向被摄主体。一幅好照片必须画面简洁，只包括那些有利于把视线引向被摄主体的内容，而排除或压缩那些可能分散注意力的内容。