跟摄影大师学习影响摆姿的摄影技巧

镜头和景深　

    这里该讨论镜头和景深的一些基本问题了，首先，较短的镜头天生有着比长焦镜头更大的景深。这就是在用长焦镜头拍摄肖像时，要特别注意精确对焦的原因。第二，你距离拍摄对象越近，景深就越小。当你拍一个人面部特写时，要确保你所用的光圈有足够的景深，能够把整个面部都拍清晰。第三，中型相机的景深小于35毫米相机镜头的景深。35毫米相机上的50毫米镜头产生的景深要大于中型相机上相应镜头（75毫米镜头）产生的景深―――即使镜头光圈以及与拍摄对象的距离完全一样。这一点很重要，因为许多摄影师认为，如果他们用较大型号的胶片，就能提高肖像作品的质量。较大型号的幅面看云像是提高了质量，仅仅是因为胶片的尺寸大了。随着幅面的增大，对焦实际上变得更关键了。

使用短焦距镜头有利于把背景和拍摄对象结合在一起，当相机和拍摄对象的距离较大时尤其如此。罗伯特.利诺借助宽大柔和的窗户光拍下了这张经典的《金塞阿尼拉》（初涉演艺界的女子）。拍摄对象和椅子的宽度与她背后的那张挂画一样，这就形成了一个对称的构图。那盏枝形灯产生了一点张力——略略偏离中心，使人觉得这张肖像美不可言。

    如果你使用的是用胶卷的相机，在镜头光圈缩小到所光圈的过程中，用景深控制器检查景深就显得很重要。然而，由于在缩小光圈并准确地检测景深时，取景器的屏幕常常变很暗，因此你还应该学会怎样快速读取景深表，并练习用心测算距离。当然，如能了解你镜头的各种特性就更好了。你应该知道在你最常使用的镜头光圈上，其清晰度和景深会是怎样的。

    有些数码相机让你在拍摄后马上就能在相机背后的液晶显示屏上放大，检查画面的细节。人们更喜欢这种功能，而不喜欢通过取景器在缩小镜头光圈的过程分析图片，因为这里的画面往往很黑且模糊不清。

当摄影师故意加进有对比性的前景和背景时，就会出现强化透视，使观赏者的目光从前景跳到背景。在马科斯.贝尔拍摄的这张肖像中，这一跳甚至是令人愉悦的，用画中画展现两个在厨房里的女人。前景中的父亲或者祖父脸上流露出非常可爱的表情，对背景中的情景漠然置之，由些营造出一个有趣的视觉效果。这张照片是用Canon 1DS相机和24毫米镜头拍摄的，f/2.8光圈，曝光时间1/60秒。注意，摄影师是如何控制图中两个区域用光的。

对焦

    头肩像　精确对焦最困难的肖像是头肩像。在此类照片中，保持眼睛和额头清晰特别重要。常常还要求耳朵也清晰。

    在用大光圈拍摄时，景深减小，你必须仔细对焦，让眼睛、耳朵、鼻尖都清晰。

    四分之三身长和全身像　为四分之三身长和全身像和全身肖像对焦稍微容易一点，因为你离拍摄对象稍远一点些，距离越远景深越大。再说一下，你应该用焦点分割景深，让它处于你希望的清晰范围最近点和最远点的中间。还有一点，由于背景问题，拍摄时要用最大或者接近最大的光圈，使你的背景多少有点模糊。