镜头下的极致诱惑 如何用不同的焦距拍人像

　　如何使用镜头的不同焦距，表现出人物与景物的关系。
 
美丽镜中人
 
　　在人像摄影当中，镜头语言的运用最为讲究。所谓镜头语言，并不仅仅是指运用那个具体的镜头，以及镜头的焦距、光圈等等技术，还包括使用镜头的创意技巧，这其中包括了镜头中所展现的构图、光影以及情感等艺术手段。

一、焦距与构图
 
　　在拍摄人像之前，要对拍摄有事先的构思设计。通常首先考虑的是表现人物，是拍头像特写，还是半身像或是全身像；其次是考虑人物与景物的关系，是人与景相互结合，还是突出人物虚化背景。以此来使用镜头的不同焦距，表现出人物与景物的关系。
 
·标准镜头：人像首选

　　50mm 左右的标准镜头焦距是最适合于拍摄人像的。近可拍摄人物的半身像和头像特写，离远些也可以拍摄人景交融的作品。而且它最大的好处在于：镜头不会产生透视变形，可以展现人物的自然真实之美。这节是摄影师用50mm 的标准镜头拍摄的人像作品，其中包括了特写、中景和全景人像，我们可以从中学习到使用50mm 标准镜头的多种技法。

Gyeonlee 摄
焦距 50mm，光圈f/2，速度1/500s，ISO 100

　　使用标头拍摄时，与拍摄主体的距离不同，会得到不一样的画面效果，如1 米左右的距离，拍摄出来的作品，更具有人像特写的感觉。人物的面部占据了很大的比例，双眼直盯盯地看向镜头，仿佛有看穿纸面，直入人心的感觉。在这样的距离下拍摄，不但对模特是个考验，摄影师也承受心理压力。只有在双方都有经验，并配合良好的情况下，才会有这样的作品出现。

Gyeonlee 摄
焦距 50mm，光圈f/2，速度1/250s，ISO 200

　　相比之下，使用标头在2 米以外拍摄，这样的距离让模特和摄影师都有了自我空间。于是模特可以安详地进入自己的恬静状态，摄影师也可以更为关注构图、用光、瞬间抓拍等摄影技术环节。整幅画面表现出了古典绘画风格。

Gyeonlee 摄
焦距 50mm，光圈f/2.8，速度1/200s，ISO 800

　　如果距离再远些，达到4 ～5米，人物和景物就会在画面中得到平衡，并增加画面的深度。摄影师巧妙地运用了虚化的前景与背景，让模特处于一个看似深远的空间中，给观众以畅快呼吸、自由欣赏的感觉。

　　在创作人像特写时，构图非常重要。通常都会选择以竖幅取景来拍摄，因为无论是人的身体线条，还是头部的竖长椭圆，都非常适合于直立长方形的画面。人物与镜头间的姿态也要把握住，人身体或脸正面对着镜头，画面就会显得呆板不生动。让人物侧身、扭头，是调整人物姿态的极佳方法。构图法最好采用上下的三分法，半身像时，人物的头部位于上1/3 处，头像特写时，眼睛位于上1/3处。

赵圣 摄
焦距 85mm，光圈f/1.7，速度1/125s，ISO 100

　　80mm 到100mm 是拍摄人物头像特写的最佳焦段，而且作品大都以半身像和头肩像为主，重点在于人物眼睛和神态的酝酿。这类作品都带有强烈的感情色彩，通过人物的眼神和姿态，流露出渴望、含蓄、娇弱等感情，在观众与模特之间形成感情交流。