90后女摄影师分享 如何拍摄情绪人像写真

　　大家好，我是毛小姐，最近拍了组写真，也和朋友们在探讨何为情绪化的写真，我的理解是这样子的，拍出个人特点鲜明，非大众路线，带有你自己和被摄者的感情色彩在里面，就是情绪化的写真。题外话，个人见解里，风景也可以情绪化，当然情绪色彩，和后期也有一定的关系。

　　最常的提问就是会问起引导，因为我拍的比较多的是普通人，就和电脑面前的你一样，首先我会抓住原本性格进行拍摄，就和画画一样我会添色彩，而不是说去改变颜色，我希望我的照片能真实的反应某个阶段的特色，而不是千篇一律，没有性格色彩的相片。其实拍人一点也不比拍风光简单，或许我是作为女性摄影师的优势，我会教我的客人摆姿势，偶尔比较感性的会把自己想象成被拍者，然后设定个故事情节让她沉浸在里面，关于我摆姿的原则是在每个被拍者最为自然，放松的前提下，拍摄过程会有不断的对话，先得自己沉浸于每次拍摄中，才能感染你的拍摄对象。人的表情语言，肢体语言，内心潜台词都能帮你提升一张相片的感觉。

　　我看到的大多数情绪化相片都比较“苦”，或许被摄者被拍者的生活并没有相片中那么极端的“苦”，所以我建议大多数人给客人，同伴拍摄时可以记录关于喜怒哀乐以外的很多种情感。最近看了些摄影展，给我最大的启发是摄影到了某个阶段，思想大于技术，摄影有很多理论知识，初级阶段我们会去学习基础知识，到三五年后我们必须学会重思想轻理论，脑海里可以构思点你想要的画面，想象成自己是位导演，在拍关于她的电影。

　　看到有朋友提问构图，对于我现阶段，最难的并不是这一项，或者说考虑最多的也不是这一项。我一般会选择精简我的画面，把重心移到故事感上，构图是一项需要练习功夫，尤其你再拍情绪写真的时，需要抓拍下你最好的画面，这不是高速连拍就能达到的，每个场景的把控，每个表情的把控，构图加法还是减法，都要我们通过一次次拍摄去总结学习。