闫璐专栏 经过思考的拍摄才会带来改变

　　很多人进入拍摄环境后就会不停地拍摄，虽然很勤奋，但收效甚微。单纯增加拍摄量并不能帮助你快速进步，只有经过思考的拍摄才会给你带来改变。

　　有两种情景会促使我显著增加拍摄量，一是发现非常完美的拍摄环境，光线、人物、环境气氛等等要素都处于最佳状态；二是面对不得不拍的事件，即便拍摄条件糟糕，但也要准确记录下看到的一切。

摄影师闫璐（微博：@闫璐）作品

　　大量拍摄时依旧要依赖思考驱动拍摄，景别、时机、主体之间的相对关系，这些要素的不同组合会产生气氛完全不同的图片。每张图片都应该有其侧重点，如果无法移动选择机位，改变拍摄高度，横纵构图各拍一张，都是有益的尝试。

　　初学者喜欢频繁更换拍摄内容，其实不断拍摄单一环境才是更有效的训练手段。要尝试挑战自己的极限，厌倦拍摄不是一件坏事，如果出现这样的状态正好停下来，给自己思考的时间。

　　最好不要有最佳拍摄条件这样的概念，因为所谓最佳一定是人们拍摄最频繁的那些时刻，黄金一小时之类的。摄影师就是要通过训练扩展自己擅长拍摄的环境，把限制自己拍摄的条件尽可能减少。长期依赖妆发灯光配合的摄影师在自然环境里就很难施展，辅助手段增加起来容易适应，减少后拍摄就比较困难了。

　　在认真思考的帮助下勤练多拍，但不要像个快枪手那样一直在按快门，心中要清楚自己想要得到怎样的画面，如果没有得逞就反复试验，每解决一个技术难题，你的水准就会提高一点点。

　　见到可拍摄的对象后立即取出相机，站姿，将主体置于中心对焦点后开始按下快门，之后的若干张构图基本一致，这是我经常看到的拍摄动作。如果你有同样习惯就需要提醒一下自己了，这样的拍摄行为只能证明一件事：在你的脑海中无法就眼前事件构建画面，你在机械地拍摄，并非将自己设计好的构图用镜头呈现出来。

　　先想一想再拍，早早举起相机也未必能够抢到最佳的画面。