数字拼贴与绘画艺术－光照效果应用

6.2 运用光照效果的拼贴画

　　下一幅拼贴画的创作缘自在西班牙拍摄的一张奇妙的地砖照片。由花砖拼成的墙角就像是一个舞台，呼唤着演员的登场。作品中没有使用照片里的天花板，而是选择了一个生动的天空图案，同时还选择了一本古代的歌谱作为前景元素。将这些图像维系起来的是一只飞鸟（见图6-18）。

图6-18 构成拼贴画的素材

① 选择“Image（图像）→ Canvas Size（画布大小）”命令，扩展画布

　　花砖拼就而成的墙角过矮，画布需要扩展。背景色为白色。通过使用剪切工具，画布得到了扩展，如图6-19 所示。选中整个图像，并越过图像，向上拖动裁切工具位于顶部的锚点。将锚点拖到足够远，以得到期望的画布大小。使用这种方法，我们可以目测画布的扩展量，而不必像使用“Image（图像）→ Canvas Size（画布大小）”命令那样输入画布的具体尺寸。按下Enter键，完成裁切操作。这是扩展画布的一种快捷方法。如果想得到白色的画布，就一定要把背景色设置成白色。

图6-19 扩展上方的画布

② 在另一个图层上添加天空区域，然后利用图层蒙版使天空和地板区域结成一体

　　选择“Filter（滤镜）→ Render（渲染）→ Lighting Effects（光照效果）→Omni（全光源）”命令，并将光照效果的颜色设置为金色将天空区域作为另一个图层放在拼贴画中，然后使用图层蒙版使该图像融入到墙角照片中。两幅图像很相配，但色彩不够和谐，而且天空表现出来的光源与地板的光效不相符。通过使用“Filter（滤镜）→ Render（渲染）→Lighting Effects（光照效果）”命令可以纠正这一点。选择“全光源”，并通过拖动预览图中的边框来调整光源的形状。将光照的颜色由白色改成柔和的金色，以匹配天空的色调，如图6-20 所示。

图6-20 添加光照效果

③ 添加一本古乐谱，使用“Transform（变换）→ Distort（扭曲）”命令添加一只飞鸟，使用“Image（图像）→ Adjustments（调整）→ ColorBalance（色彩平衡）”命令纠正颜色在一个单独的图层上绘制飞鸟的阴影

　　接下来，放一本乐谱在前景之中，然后使用“Transform（变换）→Distort（扭曲）”命令略微调整歌谱的形状，以符合透视角度。现在需要做的就是添加一张飞鸟的照片，在视觉上把天空和歌谱关联起来。在把飞鸟照片添加到拼贴画中之前，要先使用“Image（图像）→ Adjustments（调整）→ ColorBalance（色彩平衡）”命令修改鸟的颜色。注意，所挑选的飞鸟照片中的光照来自鸟的身后。如果鸟儿真的如画中描绘的那样飞进了这个空间，它肯定会投下阴影。我们需要添加鸟儿的阴影。创建一个新图层。使用深灰色，设置较低的不透明度，将阴影画在新的图层上，如图6-21 所示。通过把阴影放在一个单独的图层，我们就可以在不影响其余画面的情况下对阴影进行修改和调整。作品最终效果，如图6-22 所示。

图6-21

图6-22　完整的拼贴画—《音符的降临》

6.3 空中楼阁

　　利用拼贴画来表现非现实的场景是一件很有趣的事情。比如除了原本就可以悬浮的事物，我们还可以找一些东西，把它们做成悬浮状态。蛋状物一直都是事物诞生以及潜在生命的象征。它还具有一种漂亮的外形。把蛋状物与户门结合起来，然后加上一个小女孩儿，如图6-23 所示。接着，再将这个组合置于优美的田园风光之中。风景画是用连拍的十张照片做成的一幅全景图（详情参阅第8 章）

图6-23 拼贴画的构成素材

添加投影以表现逼真的效果

　　创作这幅拼贴画的最后一道工序，是为蛋形物的投影添加一个额外的图层。创建一个羽化值为15 的椭圆形选区，然后用深灰色以30% 的不透明度进行填充。小女孩儿的身后也要添加阴影，给她的衣服着上浅蓝色，把皮肤处理成肉色。将这些颜色放在一个单独的图层上，并将图层混合模式设置为Color（颜色）。最终效果，如图6-24 所示。

图6-24 完成之后拼贴画的全景图

6.4 主题式拼贴画

　　创作以家庭为主题的拼贴画是一件很有意义的事情，家人的照片就是很好的素材。图6-25所示的拼贴画以家中棉被的扫描图作为纹理元素，把各个单独的照片汇聚在了一起。棉被作为一种纺织品（fabric）①在这里具有双重含义：它既表示家中的织物，又暗指了家庭的组织结构。该作品还使用美国国家档案馆收藏的内战时期美国陆军部的花名册，为画面增添了意味深长的文字内容。祖辈在战争中服役之后，将年幼的家人搬到了密苏里州，使得这个西部家庭的整体迁居。这幅拼贴画以一种独特的方式讲述了这个家庭的历史。

图6-25 使用棉被作为画面统一元素的家庭主题的拼贴画

　　同样，我们可以使用这种技术创作各种类型的家庭主题的拼贴画：婴儿出生、毕业典礼、结婚仪式或周年纪念。好好翻翻阁楼上鞋盒里的那些老照片，尽情发挥我们的创意吧。

6.5 将现实搁置一旁

　　下一幅拼贴画的创作始自在威尼斯拍摄的一张刚朵拉船夫的照片（见图6-26）和一张在西班牙塞维利亚（Seville）拍摄的建筑物的照片（见图6-27）。砖块铺就的大道似乎在召唤着人们向那栋楼房走去。尽管刚朵拉船夫的照片遮住了这条砖道，但却打开了另一种局面。

图6-26 威尼斯的刚朵拉船夫

图6-27 西班牙的步行道和建筑物

　　图6-28显示了从刚朵拉船夫照片中截取的选区，该选区将作为一个新图层导入到了建筑物背景之中。显然，还需要有更多的水来盖住路面。

图6-28 刚朵拉船夫照片与背景的结合

① 使用橡皮图章工具“淹没”人行道

　　使用橡皮图章工具，扩展水面以填充需要被淹没的区域。如图6-29所示水淹没了树篱之间的区域，一直到楼门口。楼门处站着一个身穿黑色服装的老人，他似乎在等着什么，腋下夹着一张报纸。

图6-29 使用橡皮图章工具扩展树篱周围的水面

② 为真实起见，使用Dodge（减淡）工具加亮老人的针织衫，使之与黑暗的背景分开

　　使用图层蒙版，将盖住老人腿部的水面处理成透明效果通过复制图像，然后翻转180°，给建筑物添加一层浅浅的倒影给树篱添加阴影，以表现出逼真的效果怎么处理才能让这个场景更加真实可信呢？虽然站在门口的老人在整个建筑物图像中只是一个很小的元素，但他的存在营造了一种等待刚朵拉船的感觉。建筑物的照片是在塞维利亚抓拍的，当时不可能因为衣服的颜色和背景相融，就让那位先生换一件上衣，那么现在是不是可以呢？使用“减淡”工具，可以很好地加亮老人的上衣，使他从周围的颜色中脱离出来。老人是站在水中的，所以此处使用了一个图层蒙版来实现水面的透明效果。另一个体现真实感的处理，是在水面上添加建筑物的倒影。复制建筑物，然后水平翻转。通过使用图层蒙版，只在水面上留下暗淡的倒影。路边的树篱也需要有阴影和倒影。它们是在单独的图层上绘制添加的。为了表现出逼真的效果，还添加了一些微小的细节，其中包括以非常低的不透明度在门口和老人的靴子周围用白色进行描画。这个小小的处理让老人周围的水面变得更加真
实了，如图6-30 所示。

图6-30 通过改变透明度，显示出老人没在水下的小腿

　　拍摄这张建筑物照片的日子是个阴天，天空非常单调。需要有更戏剧化的效果才行。在另一幅图像上找到了一个新的天空图案，并将它导入到拼贴画之中。水面上也要有天空的一些倒影。复制新的天空图案并进行水平翻转，然后使用图层蒙版将其浅浅地混合到拼贴画中。这样，水面上就会淡淡地呈现出天空中的蓝色，如图6-31 所示。

图6-31 所添加细节的特写图

图6-32 完成之后的彩色版拼贴画《离群的刚朵拉》

图6-33 黑白版的拼贴画

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书　　名　　Photoshop & Painter数字拼贴与绘画艺术(彩印)

丛 书 名　　--
标准书号　　ISBN 978-7-115-17011-8/TP
编目分类　　TP391.41
作　　者　　[美]Susan Ruddick Bloom 著
译　　者　　涂颖芳
责任编辑　　王琳
开　　本　　16 开
印　　张　　28.5
字　　数　　578 千字
页　　数　　448 页
装　　帧　　平装
版　　次　　第1版第1次
初版时间　　2008年1月
本 印 次　　2008年1月
初版印数　　5000 册
定　　价　　89.80 元

内容提要
　　本书通过数十位数字先锋艺术家的作品，讲述如何运用Photoshop 和Painter 软件进行数字拼贴画创作，对这种在照片上进行再创作的新兴艺术形式的创作手法和思路进行了精辟的讲解。书中提供了大量绘画、拼贴画和全景照片的实例，并辅以步骤化的讲解，帮助读者轻松掌握各种创作技巧，将各软件的优势发挥至极限。相关网站上提供了书中所使用的图片素材，以方便读者动手练习。
　　本书要求读者对Photoshop 和Painter 两款软件的基本用法有所了解。本书适合所有想使用混合方法进行艺术创作的Photoshop和Painter 用户阅读。该书可作为摄影师、数码艺术家、设计师、动画师和插画师的参考读物，也可作为美术、数字艺术设计等相关专业学生的参考用书。

目　录

第一部分　设计规划和创作启发

第1章　构想　3
1.1　何谓拼贴画、蒙太奇和装配艺术　4
1.2　何谓数字绘画　5
1.3　精心构思之后装配需要的图像　7
1.4　徜徉在数码文件的海洋中　8
1.5　预计的输出尺寸　8

第2章　创作前的重要思考事项　11
2.1　统一性要素　11
2.1.1　纹理　11
2.1.2　颜色　14
2.1.3　对比度　15
2.1.4　杂色和颗粒　15
2.2　大小比例　 15
2.2.1　“树屋”练习　16
2.2.2　旋转、扭曲和变换　17
2.3　光照　17
2.3.1　光照的方向　17
2.3.2　光照的质量　17
2.3.3　戏剧性光照和细腻微妙的光照　18
2.4　实践项目：虚幻之境　18
2.4.1　澳大利亚巨石　18
2.4.2　夏威夷瀑布　20
2.4.3　威尼斯的危险生物　22

第3章　创作启迪　27
3.1　数字艺术家以及他们的作品　27
3.1.1　保罗·比德尔　28
3.1.2　朱莉安妮·考斯特　32
3.1.3　玛吉·泰勒　36
3.1.4　卢·奥茨　38
3.1.5　凯特琳·艾斯曼　42
3.1.6　斯蒂芬·M.伯恩斯　45
3.1.7　詹姆士·G.瑞斯佩思　53
3.1.8　波比·道尔·梅尔　56
3.1.9　雪儿·思雷伊纳·彭达维斯　65
3.1.10　西罗·马凯蒂　70
3.1.11　莱斯尔耶·布卢姆　77
3.1.12　露泽特·多诺霍　80
3.1.13　伊莲娜·弗罗梅塔·格里洛　89
3.1.14　费依·斯尔吉斯　95
3.1.15　杰里米·萨顿　99
3.1.16　保罗·埃尔森　115
3.1.17　比尔·霍尔　119
3.1.18　史蒂文·弗里德曼　124
3.1.19　奥德丽·S.伯恩斯坦　129
3.1.20　瑞克·里德　132
3.1.21　派普·温多撒　136

第二部分　按部就班地绘画

第4章　使用照片在Photoshop中作画　141
4.1　如何使用Photoshop 滤镜和历史记录画笔创作数字绘画作品　142
4.2　使用历史记录艺术画笔创作数字绘画　152
4.3　使用图案图章创作数字绘画　159
4.4　使用历史记录艺术画笔和浮雕滤镜创作带纹理的数字绘画　164
4.5　使用“查找边缘”滤镜制作照片插图　175
4.6　手工上色黑白照片　178
4.7　不费本钱的边缘效果　181
4.7.1　扫描仪边缘效果　181
4.7.2　胶片边缘效果　189

第5章　在Painter中作画　193
5.1　简单的克隆技术　194
5.2　印象派克隆笔　206
5.3　淡色克隆　213
5.4　油画克隆　219
5.5　再谈油画克隆　222
5.6　在一幅绘画中结合使用多种不同的媒介　228
5.7　给画作添加纹理　231
5.8　古代大师的启迪　235
5.9　照片插图　245
5.9.1　受影印照片启发的绘画　245
5.9.2　边缘与克隆　249
5.10　具有艺术感的边缘效果　252
5.11　轻松应对艺术挑战　262

第6章　用Photoshop组装拼贴画　269
6.1　简单的拼贴画　270
6.2　运用光照效果的拼贴画　277
6.3　空中楼阁　280
6.4　主题式拼贴画　282
6.5　将现实搁置一旁　282
6.6　图层的堆叠　286
6.7　阴影的力量　289
6.8　网格拼贴画　293
6.9　用结婚照创作拼贴画　301

第7章　使用Painter组装拼贴画　305
7.1　使用Painter的图像喷管功能　305
7.2　使用Painter的特有画笔绘制拼贴画中的纹理　311
7.3　使用彩色纸纹和画笔创建器　316
　　 克隆图像　316
7.4　Painter和Photoshop的综合应用　319

第8章　似是而非：绝对真实和极致假象——用Photoshop创作全景画　327
8.1　创作理念和准备工作　327
8.2　曝光度控制、照片重叠比例及三脚架的使用　330
8.3　充分运用透明度设置和图层蒙版功能　333
　　 使用拼贴技术创作全景画的步骤详解　333
8.4　“抓拍”的全景图　347
8.5　虚构的全景图　348
8.6　全景画风格的主题式线性拼贴画　351
8.7　速成全景画——使用Photoshop的Photomerge功能　352
　　 全景画的印制　357
8.8　拼缀式全景画　357

第9章　滤镜　361
9.1　使用Photoshop中的各种出色滤镜　361
9.2　深受喜爱的Photoshop滤镜　365
9.2.1　查找边缘　365
9.2.2　分离与模糊　372
9.2.3　Photoshop照片滤镜　374
9.2.4　动感模糊　377
9.2.5　使用滤镜创作黑白铅笔素描效果　378

第10章　项目实践　385
10.1　项目1：网格拼贴画练习　385
10.2　项目2：蒙版和透明度练习　388
10.3　项目3：全景画练习　391
10.4　项目4：Photoshop中的绘画　396
10.5　项目5：Painter中的绘画　399

第11章　必须掌握的Photoshop和Painter基本技术　405
11.1　Photoshop中的选择工具　406
11.2　Photoshop中的尺寸变换　409
11.3　Photoshop中的图层调整　418
11.4　Photoshop中的图层蒙版　420
11.5　Photoshop中的历史记录艺术画笔　424
　　　定义自己的个性画笔　425
11.6　Photoshop中的图层混合模式　430
11.6.1　正片叠底　430
11.6.2　颜色　431
11.6.3　叠加　432
11.7　综合运用Photoshop中的图层调整、图层蒙版和图层混合模式　433
　　　编辑图像：改进肤色，让牙齿和眼睛亮起来　438
11.8　Painter中的基本纸纹　443
11.9　Painter中的克隆画笔　444
　　　克隆画笔之外的克隆方法　445