内置和离机闪光灯的使用小技巧

    闪光灯要么被有的摄影师过于滥用，要么干脆被有的摄影师忽略。恰当使用，闪光灯可以很好地消除阴影，将一张正午拍摄的糟糕的照片变得赏心悦目。以下是一些使用离机闪光灯和内置闪光灯的技巧。

■ 如果是正午拍摄，记得打开闪光灯，让它发出的光线来减轻阴影，创造出一张光线平衡的照片。你可以使用程序模式，找到闪光灯控制钮，打开闪光灯，通常闪光灯按钮在数码相机上是用一个小的闪电符号标记出来的。手动模式下，打开离机闪光灯，根据环境光调整好曝光。

■ 如果你使用的是离机闪光灯，考虑购买长点的连接线，这样闪光灯就可以真正意义上脱离相机使用。这样，你能将闪光灯移到拍摄对象旁边，从而消除或者明显地减少闪光灯带来的红眼现象。如今，Photoshop软件提供了消除红眼的功能，将有效地减少由于闪光灯直射带来的负面效果。

■ 尝试使用反弹光线（Bouncing Light）。假设你在一个正常高度的房间，天花板是浅色的，这个时候你可以将闪光灯对准天花板来拍摄。这样可以使得闪光灯发出的光线发散开来溢满整个拍摄环境。这么做的效果要比闪光灯直接照射自然得多，让整张图片看起来光线更均匀。如果此时闪光灯色温同主光源的色温相差200K，使用反射光可能会产生色彩交叉，而只要使用白平衡曝光模式就能弥补。

■ 使用柔光罩，是如同给闪光灯贴上一张白纸一样简单的道理（确保白纸在闪光灯的后面，这里的后面是从被拍摄对象的角度界定）。此时，利用的还是上述闪光灯照天花板使得光线发散的道理，但却旨在让极少的光线直接投射到最近的被拍摄对象上。这样做的增光效果特别好，使得画面灰暗部分的光线看起来非常自然。LumiQuest生产各种不同的柔光设备，包括用于闪光灯上方的迷你柔光罩。我通常使用LUMIQUEST 生产的ProMax 80-20柔光罩。作为一个反光设备，可以通过维可劳（一种尼龙刺粘搭链）连接到闪光灯上，可以让80％的光线反射到天花板，然后让20％的光照射被拍摄对象。

    LUMIQUEST ProMax 80-20柔光罩可以通过钩子或者活扣连接到外置闪光灯上，可以让摄影师快速安装和拆卸

■ 在有反光板的情况下使用闪光灯，意味着我们开始踏上创意之路。就好比有一个虚拟的助手帮你拿着反光板，将光线照射到被拍摄对象的头部或者躯干，然后将闪光灯用作主光源。如此一来，你就创造出了更有空间感的光线。但是不要任何情况下都滥用反光板，只需要利用它创造出你所需要的光线或者用它来对拍摄对象的阴影部分补光。

■ 在胶片机时代，很多准专业摄影师使用手持离机闪光灯，在闪光灯的发光部分覆盖了一层滤镜。我一直使用非常柔和的金色凝胶滤镜。它会让光线稍微有一点暖色效果，在拍摄的时候对于把握人物皮肤的色调非常有帮助，让被拍摄对象肤色看起来更自然。闪光灯天生有有点偏蓝色色调。很多生产舞台灯的公司都生产各种滤镜，很多专业的相机店也有销售。Roscolux品牌供应品种和色彩齐全的光源滤色片。更方便的是，这些光源滤色片适用于大多数闪光灯，不需要额外的裁剪。所以，不要仅局限于某一种滤镜。

    舞台灯光的色纸（滤色片）价格便宜，但可以用在外置闪光灯上，起到暖色滤镜、冷色滤镜或柔光镜的作用。用电工或灯光师所使用的胶带将滤色片固定在闪光灯上，但是记住千万不要使用防水胶带，因为防水胶带会在闪光灯上留下黏性物质。灯光师专用胶带（在很多舞台专用设备店或者专业相机店都有销售）不会在器材上留下任何脏东西，即使是在受热的情况下。

■ 如果数码相机使用自动白平衡模式，颜色滤镜的奇特作用就被白平衡效果纠正掉了。尽管如此，如果你采用RAW格式拍摄，就没有关系。原文件格式真实地记录实际状况，白平衡也不会对原文件产生影响，所以镜头或闪光灯添加的颜色滤镜的效果还是会显现出来。

    通过数码相机的菜单有效控制白平衡模式，可以起到虚拟滤镜的作用。不同的白平衡模式效果通过对色温的控制来达到，在菜单上调节色温就可以控制。不同的色温代表不同的光线模式，要么是3000K，或者是其他3种类型的荧光色温—4000K、4500K和6000K，具体数值取决于荧光灯的类型。同时也还有各种日光模式设定。5300K的色温温度被认为是标准日光色温，6000K则是阴天日光的色温，7500K是高海拔地带正午日光的色温。白平衡模式是怎么起到滤镜的作用的呢？在阴冷的雨天，摄影师可能会通过给画面蓝色色调来突出雨天那种冷冷的感觉。这时采用白平衡模式，将色温调到3000K，此时就是钨丝灯白平衡模式。

    钨丝灯是常见的室内用灯光，会产生一种暖色调感，但是色温3000K的白平衡模式通过给画面增加蓝色色调纠正了这种暖色调。如果你在户外使用色温3000K的白平衡模式，就会给画面增加蓝色色调，或者说给画面营造出一种冷冷的情绪。反过来，我们可以将白平衡模式色温调到6000K，给画面增加暖色调。但是，如果是在阴天拍摄，相机会默认这种模式，这时相机其实是通过一种数学计算法来进行色偏校正，给画面增加暖色感。

■ 在钨丝灯光源的场景中拍摄时，将白平衡色温设定为5300K，5300K适合户外拍摄。这样相机捕捉到的来自钨丝灯的光线会非常温暖，就像家中日常使用的钨丝灯给我们的那种感觉，营造出温暖舒适的氛围。

■ 如果是在阴雨天的下午拍摄，你可以将白平衡色温设定为3600K，3600K适合室内拍摄，这样会给画面增加更冷的色调。

■ 不要使用自动白平衡。自动白平衡模式会剥夺你对相机的控制，自动白平衡模式就是无论环境光线如何，都让数码相机默认“白色”，就是让它能认出白色，而平衡其他颜色在有色光线下的色调。如果你是在日落时分的美丽的金色自然光环境中拍摄，自动白平衡模式就会纠正画面中的温暖的金色。如果光线是非常暖的金色，尝试使用色温5300K的日光模式或者色温6000K的阴天模式。

■ 拍摄一张中性反光物的照片，采用拍摄灰卡的方法先曝光一张底片，让它随后起到灰卡的作用。在进行色彩或曲线调节的时候，可以利用这张“灰卡”来校色，效果会非常好，因为让画面中一个公认的中性物质的色彩呈中性，就意味着画面中同样曝光值的其他物体的色彩也会正确，不会偏色。

本文摘自：

内容提要：

　　本书由获普利策奖的美国《国家地理》杂志的专业摄影师联合图像处理专家共同打造。全书深入阐述了数码摄影和图像数字处理的技术问题，讲述如何将数码技巧与传统摄影上的光影、构图完美结合，同时又确保不失摄影本身的视觉和审美艺术。
　　全书分为两部分，第一部分以“图片创造”为主题，围绕摄影设备及摄影专业知识展开，详述拍摄野生动物、人物、风光等题材的各种摄影方法与技巧；第二部分介绍了数码暗房的图像数字处理技巧，内容涉及图像格式调整、图像校色、照片润饰技术以及高质量图片输出等技巧。除此之外，书中还汇集来自各个领域的顶尖摄影师对于如何在杂志、广告和纯艺术拍摄中创造无可比拟的高质量图片所给出的切实可行的建议。书中的指导内容部分，悉数数码摄影师所必需的最重要的十项技能。
　　通过阅读本书，读者可以掌握数码摄影和数码图片处理的核心技能。此书适合于希望提高自己摄影水平和数码暗房专业水准的摄影爱好者，以及欲从传统摄影过渡到数字摄影的摄影师。

书　　名　　美国数码摄影教程(完美版)(彩印)
丛 书 名　　--
标准书号　　ISBN 978-7-115-15448-4/TP.5792
编目分类　　TB86
作　　者　　[美]Jay Dickman　Jay Kinghorn 著
译　　者　　田彩霞 杨晶
责任编辑　　王琳
开　　本　　20 开
印　　张　　20
字　　数　　515 千字
页　　数　　386 页
装　　帧　　平装
版　　次　　第1版第1次
初版时间　　2007年1月
本 印 次　　2007年1月
定　　价　　88.00 元

本书目录：

第一部分 创作图片

第1章　  摄影的力量
　1.1　  如今人人都是摄影师
　1.2　  一流图片的关键性元素
　1.3　  数码摄影的未来在此
　1.4　  究竟拍摄什么
　1.5　  如何尊重他人并推动社会变革

第2章    摄影器材
　2.1　  首次购买数码相机的人
　2.1.1　数码相机种类
　2.1.2　该听从谁的建议
　2.2　  不要对数码感到畏惧
　2.3　  如何选购数码相机
　2.4　  购买数码相机的建议
　2.5　  摄影器材店和因特网购机须知

第3章　  精通相机
　3.1　  数码相机结构
　3.1.1　数码相机设置
　3.1.2　解析数码相机程序设定
　3.1.3　其他的拍摄模式
　3.2　  设置文件格式
　3.2.1　闪光灯模式
　3.2.2　白平衡模式
　3.2.3　锐化模式
　3.2.4　对比度和饱和度
　3.3　  数码相机存储介质
　3.4　  摄影最高的境界就是没有规则
　3.5　  如何创建自定义白平衡

第4章　  领悟光线
　4.1　  取景器如同画布，光线如同颜料
　4.1.1　黄金时段
　4.1.2　有时最简单的就是最好的
　4.2　  反光板
　4.3　  内置闪光灯和离机闪光灯
　4.3.1　菜单控制
　4.3.2　滤镜使用技巧
　4.4　  室内拍摄用光
　4.5　  理解顺光、侧光和逆光以及人为光
　4.6　  如何领悟光线

第5章　  创造性曝光
　5.1　  设置相机
　5.1.1　快门速度控制实例
　5.1.2　关于稳定相机和手持相机的几点建议
　5.1.3　如果照片不够好，很可能是拍摄时离得不够近
　5.2　  制造画面冲击力
　5.2.1　调整光圈以获得最大冲击力
　5.2.2　长焦镜头的魔力，广角镜头的开阔
　5.3　  如何进行创造性曝光

第6章　  如何构图
　6.1　  经典构图法则
　6.1.1　三分法
　6.1.2　S曲线
　6.1.3　画面节奏和模式重复
　6.1.4　利用地平线
　6.1.5　建立引导线
　6.1.6　勾画层次
　6.1.7　对比构图
　6.1.8　营造张力
　6.2　  保持画面简洁
　6.3　  打破常规构图
　6.4　  如何在拍摄中运用多种构图方法

第7章　  拍摄图片故事
　7.1　  图片故事的构成
　7.1.1　营造场景
　7.1.2　细节中见魔力
　7.1.3　通过肖像带给图片故事生命
　7.1.4　决定性瞬间必不可少
　7.1.5　图片故事的收尾
　7.1.6　少而精意味着更好
　7.2　  如何拍摄图片故事

第8章　  拍摄人物
　8.1　  拍摄人物的简单模式
　8.1.1　接近拍摄对象的技巧
　8.1.2　到达拍摄地后的第一步工作
　8.1.3　预测决定性瞬间
　8.1.4　懂得适时离开
　8.2　  拍摄儿童
　　     拍摄儿童的基本原则和技巧
　8.3　  拍摄对象的姿势
　8.4　  挑选合适的器材去实现最佳效果
　　     结合自然光使用闪光灯
　8.5　  环境肖像
　8.6　  拍摄运动中的人物
　8.7　  肖像拍摄用光
　8.8　  如何充分利用现有自然光拍摄人物肖像

第9章　  旅行和纪实摄影
　9.1　  轻装上阵
　　     旅行摄影摄带器材的窍门
　9.2　  使用数码相机的好处
　9.3　  如何发掘好的拍摄机会
　9.4　  抵达目的地后的第一步工作
　9.5　  如何寻找灵感
　　     了解你所要到访之处
　9.6　  如何在当地进行首次拍摄
　　     如何克服羞怯同陌生人打交道
　9.7　  摄影如护照，摄影师如大使
　9.8　  纪实摄影
　9.9　  摄影包里装些什么

第10章　 拍摄户外风光
　10.1　 人人都想成为Ansel Adams
　10.2　 户外作品的组成要素
　10.2.1 为画面营造比例感
　10.2.2 寻找拍摄主体
　10.2.3 制造兴趣点
　10.2.4 营造地域感
　10.2.5 创造魔幻感
　10.3　 拍摄野生动物
　　     拍摄身边的动物
　10.4　 专用器材
　10.4.1 摄影器材及其相关内容
　10.4.2 户外拍摄器材配置及辅助材料清单
　10.5　 数码户外摄影的优势
　10.6　 如何在画面中营造野外地域感

第二部分 数码暗房

第11章　 数码暗房简介
　11.1　 Photoshop—一个创造性的工具
　11.1.1 数码暗房之旅
　11.1.2 数码摄影的本质
　11.2　 像素的威力—Photoshop软件简介
　11.2.1 自定义工作区
　11.2.2 图层
　11.2.3 文件格式
　11.2.4 色彩管理
　11.3　 如何在数码暗房中找到平衡点

第12章　 扫描的艺术
　12.1　 扫描仪是怎样工作的
　12.2　 扫描仪种类、特点及使用方法
　12.2.1 平板扫描仪/透扫
　12.2.2 专业底片扫描仪
　12.2.3 滚筒式扫描仪
　12.3　 如何选购扫描仪
　12.4　 扫描工作是否需要亲力亲为
　12.5　 扫描仪选购须知
　12.5.1 需要问自己的问题
　12.5.2 需要问数码工作室的问题
　12.6　 如何精通扫描工作

第13章　 编辑管理图像
　13.1　 传输数码相机中的照片到桌面
　　     建立个人图片库
　13.2　 编辑图片
　13.2.1 初识Bridge图像文件浏览器
　13.2.2 排序
　13.2.3 专业的编辑软件
　13.3　 数码资源管理
　13.3.1 使用关键词
　13.3.2 工业级管理：利用数码资源管理软件
　13.4　 美国《国家地理》杂志如何编辑图片

第14章　 修正影调和色彩
　14.1　 数码区域曝光系统
　14.1.1 RAW格式文件的优势
　14.1.2 调整RAW文件的影调
　14.1.3 色彩调整
　14.2　 如何在三分钟内快速调整数码图片

第15章　 图片精修
　15.1　 使用画笔工具
　15.1.1 润饰工具
　15.1.2 历史记录面板
　15.1.3 新建选区和蒙版
　15.1.4 从选择区域到Alpha通道
　15.1.5 降噪技术
　15.1.6 锐化
　15.2　 如何完善一张肖像作品

第16章　 打印输出
　16.1　 打印
　16.1.1 打印数码摄影作品
　16.1.2 为专业数码冲洗工作室准备图片
　16.1.3 变大：图像插值
　16.1.4 准备网络发布图片
　16.2　 如何打印艺术摄影作品

第17章　 处理数码黑白照片
　17.1　 数码彩色转黑白
　17.1.1 使用灰度模式转制
　17.1.2 使用Lab颜色模式转制
　17.1.3 使用混合通道转制
　17.1.4 使用Adobe Camera RAW转制黑白照片
　17.2　 给数码黑白照片手工上色
　17.2.1 彩色色调
　17.2.2 棕褐色调
　17.2.3 分割色调
　17.3　 打印黑白照片
　17.3.1 打印黑白照片须知
　17.3.2 控制打印影调和层次
　17.4　 数码打印和我

第18章　 自动操作和工作流程
　18.1　 自动操作
　18.1.1 缩图目录
　18.1.2 图片包
　18.1.3 Photoshop的动作功能
　18.1.4 图像处理软件
　18.2　 存储
　18.2.1 采用CD/DVD光盘存储
　18.2.2 采用硬盘存储
　18.3　 图像备份
　18.4　 如何设置数码工作流程