打破规则 用拍夜景的方式来拍摄城市风光

　　众所周知，除了新型的概念方式——“手持夜景”，风光摄影中的夜景拍摄多是使用慢门、小光圈、低感光、结合脚架快门线获得。“手持夜景”是通过高感拍摄多张，合成为一的方式实现相对较高的画质，与常规夜景不同的是它一般只适合表现静态建筑，而后者通过慢门可将运动元素表现为曼妙的轨迹线条，同时静态的景象会表现为清晰状。

“手持夜景”

“慢门夜景”

　　众所周知，非夜景风光摄影的效果应当是清晰的。瞬间能在较高速快门的情况下被凝固，被摄景物的细致影纹得以锐利展现。

　　因此我们拍摄了很多类似的照片。我们经常感到自己的美学创作达到了瓶颈，作品在网络相册中呈现无差异化。艺术上有这样一句话“规则是用来干吗的？规则是用来打破的”这里我们要讲到的是，用夜景摄影的方式来拍摄常规风光。

　　长时间曝光不仅仅可以运用于水流的拍摄，以获得绸缎般的质感。把它运用于城市风光时，画面令人震惊。

　　风光摄影专家西蒙•巴特沃斯（SimonButterworth）说：“这张照片（香港风光，上图）是在太阳刚刚落山的时候拍摄的，我使用了压暗10挡的中灰密度镜，使得曝光时间延长到3分多钟。在晴朗无云的天空下，这样做和使用普通曝光模式拍摄的照片看起来没什么两样，但是当天空中出现流动的云层时，这样做可以捕捉到云层的运动变化，让你的照片变得更加精彩。”

　　即使是在晴朗的阳光下，你也可以尝试使用慢门拍摄。几片减光的中灰镜就能帮你实现长时间的曝光，为此不需付诸极小光圈的镜头。事实上即使是微距镜头，也不过是能在F22的基础上再减小三档，这不过是等同ND8的功效。摄影人都有一个认知，画面的成像质量并不会永远随着光圈的收缩而提升。一般情况下，当光圈值大于16时，画面的成像会呈几何下滑。ND32、ND64会起到更好的功效。

　　我不建议你把几片ND叠加使用。在应用更多的长时间曝光风光摄影中，逆光取景拍摄暖色调天际是摄影师喜好的题材。同时逆光也能更好的加强画面的立体及质感。多片滤镜叠用会增加眩光出现的几率。

　　即使是慢门摄影，也要注重时机的把握。如天空需要出现动态云层才能更好的体现出与普通风光的不同。风光摄影师泰德•利明（Ted Leeming）和莫拉格•彼得森（Morag Paterson）却从另一个角度提出了慢门下的运动表现。

　　“我们在拍摄风光作品的时候，通常会从1/2秒的快门速度拍起，”莫拉格解释道，“在曝光期间，我们会移动相机，营造各种各样与众不同的效果。”下面的两张照片都是用超过1秒的快门速度拍摄的。绿色这张拍的是一片田野，其中的背景是一座小山丘。右边这张竖片拍的是一片湖，同样有远处的小山作为背景。这种效果完全是在移动相机的时候拍出的，而不是预先设定好的。“拍摄这种照片的要点是让相机沿着画面中最强势的线条平行移动。打个比方，拍摄垂直的树就需要相机垂直移动，而在这两张图片中，最好是让相机沿着小山丘的斜坡平行移动。”

　　在我看来，莫拉格的照片已经突破了“学院派”的写实，转变成如“印象派”的自我创作。主观在作品被极具放大。抽象的作品并不意味着艺术性和审美性的优势，但不随意的模糊无异增添了摄影作品另一种韵味。

    在风光摄影中，人物往往起着重要的作用，它能作为参考物、添加画面色彩，慢门摄影下的人物，有人会觉得如幽灵一般诡异，也有人觉充满了另类空间。我更同意后者。

    最后要说的是，完成这一切，脚架和快门线是成功的关键。