跟着小林老师赏析 摄影中二次创作那点事

    究竟是一次成像技高一筹？还是二次创作更具风味？

    本文中旅居海外的小林老师——林海音（微博@摄影师林海音）将带着我们赏析海外大师的优秀作品，和我们聊聊这争议已久的后期那点事。

摄影中的二次创作

    后期中的“合成”部分一直是许多人讨论的话题。不少人会质疑如果一幅作品经过了合成，那么摄影是否就丧失了“还原真实”的意义？而事实是，一些国际摄影大赛也曾出现过参赛者最终获奖作品是合成所得，而被取消奖项的事例。

    但不可否认，合成技术有它独特的魅力。我最喜欢的商业摄影师之一，Eric Almas，他有非常多的照片都是合成所得，光线处理之真实细腻，让人惊叹。

    对此，我个人的看法是，如果你拍摄的类别是街头纪实或婚礼纪实，“纪录当下”自然是第一要务。但如果你要做的是“创作一幅作品”，合成与否就无所谓了，但要注意合成中用到的所有图片要素需为自己拍摄所得。如果参加摄影比赛，几乎所有参赛规则也都会说明是否接受合成作品。

Sue Bryce 摄影作品赏析

Sue Bryce 摄影作品赏析

    而以下这篇我们所翻译的英文文章，它的成品就是一幅获得摄影奖项的合成作品。它的拍摄者是Sue Bryce，一位澳大利亚人像摄影师。

    感谢侯祎萌帮助翻译这篇文章。全文如下：

    首先，我需要一个女孩并指导她摆出我想要的姿势。我不会特意要求被拍者裸体，因为这样会使模特在镜头前拘谨而影响拍摄效果。另一方面，若有拍摄需要，我也可以很容易地找到价钱合适的裸模。

    我让被拍女孩在堆砌的箱子上摆出造型，并从不同角度拍摄了约12张照片。

    由于发型师没有出席当天的拍摄，为了弥补造型上的缺憾，我让发型师在另一个人身上做出我想要的发型，并由我通过后期技术合成到被拍女孩的头上。

    为了寻找合适的背景，我行走在城市的大街小巷，并拍摄了很多不同材质、纹理的墙壁照片。在那个时候，我并不清楚自己想要怎样的背景，直到我发现了一面很大的混凝土墙壁。

道具素材

    然后，我在古董商店里找到了一把颇具古典味道的贵妃椅。得到店员许可后，我对椅子进行了拍摄。顺便说一句，这是一个小洋娃娃的椅子。为了避开椅子底部的缺陷，我尝试从不同高度和视角进行拍摄。

    在后期制作中，我对椅子进行了翻转、拼合、更改颜色等修改，并复制扶手部分以弥补椅子腿部的缺失。接着，我把完善后的椅子和拍摄到的墙壁背景合成在一起。这样，一个我理想中的房间就大功告成了。

    当我把女孩和房间照片合成在一起时，我还没有想好她的手中应该拿些什么。我最初的设想是手中拈着一只烟斗。于是我重新回到那家古董商店，并留意到店中各式各样的仿真小鸟，有鸽子、乌鸦、孔雀等。我最后决定用鸟儿代替烟斗的想法。

最后创意效果呈现

    有趣的是，由于人像和椅子的比例差别，女孩的手无法撑在椅子上，使得整张照片看起来好似人在天上漂浮，于是我在她的手下添加了一个鸟笼，这样也正好与另一只手上的小鸟相呼应。

    我给这张照片取名叫做“Letting Go”（放手、放飞）。我并非有意设定这个主题，而最后的结果却反映出那时候我的真实处境——在很多事情上的“letting go”（放手）。

    后来，这幅作品在三个国际性比赛中都赢得金奖，并让我有幸在2011年澳大利亚专业摄影大赛（Australian Professional Photography Awards）中被提名为最佳人像摄影师。这也是我迄今所取得的最富声望的荣誉。

    这类意象作品的美好之处还在于有人喜欢它而有人排斥它（对我来说两者都无所谓），有时它会脱颖而出而有时反之，这些也无所谓。因为当它是你用心创造而成、是你灵魂深处的自然流露时，你会永远对它抱以欣赏。我相信，如此创造出的艺术作品是上天给予我们最好的礼物。