郎立兴：捕捉冬之魂 冰雪摄影的N种技巧

采访/苏秦

    作为搞冰雪摄影的，你就不能怕死、不能怕冷，要是不具备这两条，那不大可能。像我这几年拍冰雪，每一张照片后面都有故事，有幸福的、有快乐的、有痛苦的。但实际上，这种美妙和诱人的感觉是无法抵抗的。——郎立兴

    走进郎立兴的冰雪摄影艺术展，一股清冷、凉爽的空气扑面而来。一个个玉洁冰心、晶莹透剔的画面，使你不知不觉地走进了一个洁净不染的冰雪世界。你在这里可以尽情地“赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵。”（宗白华语）这些冰雪画面 ，千变万化，奇幻无穷。 然而这些都是根据摄影家的想象，运用摄影机的纪实功能拍摄的真实境象。

    郎立兴的作品把大家带进了一个神奇、纯净、炫丽的冰雪世界。特别是在全球气候变暖，冰雪急剧消融的今天，他的作品大多数成为消逝的“绝版瞬间”。

摄影师郎立兴

Q：您什么时候开始接触摄影的？
A：66年的时候吧，我那时候在学校，做一些简报，参加宣传队的活动，然后见到了相机，慢慢开始接触摄影。后来参加工作以后搞宣传工作，拍照片的机会也越来越多。摄影，我觉得这不是一个可以一夜之间就成大师的事。事实上，这是一个反复的过程。

Q：我们看到您的作品有很大一部分都特别细腻，注意细节的表现。比如说冰花。
A：对对，我觉得冰雪本身的细节是变化无穷的，确实很有的拍。一般我们到了冬天下雪的时候，看外面白茫茫的，似乎没什么好拍的，哪都是一片白。可是细节就不一样了。

Q：会不会是因为冰雪本身会跟光线产生一种非常微妙的形态？
A：有一部分是这样的，但也不完全是。其实我觉得最主要的是气候的因素，比如说冷暖。还有就是冰雪下面的东西，比如说石头，它和冰雪的结合也可以呈现出不一样的质感。还有就是河里流的水，温度肯定比河面上冰的温度高，这一冷一热的变化，也可以造就冰雪的不同形态。

    当然在拍摄的时候，想要表现出质感、形态，就要运用摄影的语言（光线）来表现了，这样在作品的颜色上、线条上才能体现，所谓“用光作画”就是这个道理。

Q：您经常在温度特别低的环境下拍摄，有没有什么记忆犹新的经历，或者说是比较危险的经历？
A：这种事情太多了。雪的特点是掩埋性特别强，雪下的大了就会把地下的沟啊，坑啊都盖住，你根本不知道下面是什么。咱们不是总说“给大地铺上了一层被”么，就是这个意思。

    作为搞冰雪摄影的，包括其他门类的摄影，你就不能怕死、不能怕冷，要是不具备这两条，那不大可能。像我这几年拍冰雪，每一张照片后面都有故事，有幸福的、有快乐的、有痛苦的。但实际上，这种美妙和诱人的感觉是无法抵抗的。

    比如2008年，我拍的那张《根河》，当时是零下五十五度，特别冷。我为了找一个好的角度，就往河里边靠，河里的水是流着的，上面都是冰和雪，我也不知道那冰冻的实不实。好在我后来发现河里的水不是很深，按我的经验就是掉下去很有可能，但是不至于被淹死。结果还真踩空了，水一下就没过靴子，一屁股就坐到里面了。

郎立兴摄影作品《根河》

    我后来想摄影人有两下子在哪呢？要相机不要命。当时我掉到河了，一手三脚架，一手相机举着，一点都没有沾到水。可是皮袄，裤子全都湿了。不过我还是坚持了半个多小时，把想拍的东西拍到，然后才上车往回走。

Q：您拍了这么多冰雪的作品，有没有自己独特的技巧或者是秘诀呢？
A：也说不上什么秘诀。在拍胶片的时候，我为了把握好曝光，就用曝光包围的方式，多拍几张。我认为这就是最大的秘诀，谁也不敢说我拍一张就成了。

Q：关于手动调整曝光您有没有自己独特的方法？
A：冰雪摄影这一块，很多摄影师对曝光觉得很为难。其实我觉得就是一个多拍多练的事，实践出真知。有些理论可能真到了拍摄的现场，就不一定适用了，它会被各种外界因素的影响。

郎立兴摄影作品

    平时我用胶片拍的话，就是“白加黑减”，用负片一般是加一档或者一档半。用正片拍我的体会是，根据不同的光线，你为了把握好，使用曝光包围，正负加上半档，三张照片肯定有一张是不错的。

    景物的曝光量有两个根据，一是被摄景物的亮度，二是摄影师的创作意图，两者相辅相成。但比较而言，摄影师的创作意图更为重要一些，因为被摄景物的亮度，各个面的受光情况不同，亮度也不一样，如果按受光部分确定曝光量，阴影部分感光则不足，便会有可能失去影纹，成为死黑一片；如果按阴影部分确定曝光量，光亮部分则会感光过度，失去影纹，成为白板一块。

郎立兴摄影作品

Q：白平衡方面呢？
A：拍冰雪，我都是用自动曝光。你肯定不能老是在那摆弄、调整，那什么也拍不了。还是要多拍，拍的多了就有经验了。

Q：在构图方面有什么讲究吗？您比较钟爱哪一种构图方式？
A：这两年我在构图方面下功夫还挺多的。我觉得一张照片好不好，或者说给人的视觉有没有冲击力，或者说一张照片的艺术含量高不高，构图是很重要的因素。

    构图方面我尝试了很多种，对角式的构图相对来说冲击力大一些，我更喜欢一些。它有利于突出主体，使画面有纵深感。

Q：在照片幅面上，您喜欢哪一种？
A：作品的幅面有很多种，我个人比较喜欢的是617宽幅的幅面。萝卜白菜各有所爱，尤其是拍风光类的片子，这类的构图视野很宽，画面的纵深感比较强，另外它也符合人类视觉的规律。

Q：您有的作品把冰面拍的像大理石一样，我们想知道您是怎么拍的，在用光方面有什么讲究吗？
A：首先不能用顺光。逆光会把冰的质感凸显出来。在逆光照射下，才显得晶莹剔透，放射出光彩。逆光给冰雪镶上了一圈闪亮的轮廓线，透明发亮，很有神气，冰雪质感异常突出。

郎立兴摄影作品

Q：后期您做的多吗？
A：基本上不做。我这个年纪电脑玩的不好。我还是尽量少调整，这样可以显示摄影本身的功力。后期当然好，但是在我这个年龄段，它是摄影作品的主导。

Q：您用的最多器材都是什么？
A：我现在用的器材主要是佳能5D MarkII，宽幅的作品都是用哈苏xpan。大的设备我也喜欢，但是对于我来说，在冰天雪地里拍摄，不实用。

郎立兴摄影作品

Q：那么冷的天气器材出过什么问题吗？
A：问题肯定是有的，器材本身会有一个耐冻的极限吧。我这么多年拍冰雪，好像只有尼康的FM2没有出国问题，我给它的评价是“只要人不死，它就没有问题”。数码相机呢，一般在半小时、四十分钟内吧，你不能说在外面多久就用多久。要养成一个好的习惯，用眼镜找好的景色，找到之后迅速出手，拍完之后迅速把机器揣到怀里。这样也可以延长机器的拍摄时间。

摄影师郎立兴